第710章 (第2/3页)

导演进行分镜组合，逐帧播放画家的动态创作过程，讲述历史变迁……

    或许放在普通的app或是网络上，是很不错的创意作品。

    甚至放在其他一些演出，都能成为主要的支撑节目。

    但如果放在这里，那就实在是太low了。

    听上去创意其实还行。

    但太普通了，不配这种场合，也太简单太无聊。

    但问题来了。

    这三个职业，似乎怎么组合，都完全逃不开这个怪圈。

    创意的方向被锁死，难以进行更有趣的合作方式。

    而且，最重要的是……音乐的表达与画面的表达，是否可以相辅相成。

    音乐要独立，画面也要独立。

    都要围绕着故事或者历史元素展开。

    彼此之间并不能一致，这样会非常的枯燥，失去了合作想要追求的“多样化与层次感”。

    但如果各玩各的，那更尴尬。

    就在这样的背景之下，李少杰和席勒，本，伯尔，苦苦讨论了起码四天。

    别人都开始创作的时候，这边还在讨论“俺们该咋做”。

    当然了，这也不算是最难的。

    看看隔壁。

    一位指挥家，一位建筑设计师，一位雕塑家……

    这怎么组合？

    让指挥家指挥工人按照节奏盖房子吗？然后让雕塑家跟着节奏敲石头？

    直到一周后，李少杰几人才开始相互讨论着节目走向，进行着创作。

    一路上磕磕碰碰，时不时还经常吵架。

    李少杰和奥地利画家席勒非常聊得来，两人都是艺术家，艺术思维上共通联觉不算很难，但另一边专门醉心于影视剧动态表达的导演本，以及历史学家伯尔，思考模式上和李少杰与席勒就有点不一样